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Heute im Programm:
Ein Tag ohne Frauen
"EIN TAG OHNE FRAUEN"
Als 90 Prozent der isländischen Frauen an einem Herbstmorgen im Jahr 1975 ihre Arbeit niederlegten und ihre Häuser verließen,weil sie sich weigerten zu arbeiten, zu kochen oder sich um die Kinder zu kümmern, brachten sie ihr Land zum Stillstand und katapultierten Island zum „besten Ort der Welt, um eine Frau zu sein“. Zum ersten Mal von den Frauen selbst erzählt und mit spielerischen Animationen versehen, ist EIN TAG OHNE FRAUEN subversiv und unerwartet lustig. „Wir liebten unsere chauvinistischen Schweine“, erinnert sich eine der Aktivistinnen, “wir wollten sie nur ein wenig verändern!“ Der Film erscheint pünktlich zum 50. Jahrestag des Streiks im Jahr 2025 und regt mit seiner Botschaft über die kollektive Kraft der Frauen, ihre Gesellschaft zu verändern, dazu an, das Mögliche neu zu denken.
„Der Film Ein Tag ohne Frauen setzt den mutigen und humorvollen Frauen, die durch ihr Handeln diese Entwicklung in Gang gesetzt haben, ein eindrucksvolles Denkmal.“ NDR Kultur – Das Journal
„Brillante Animation … ein faszinierender, fesselnder und humorvoller Blick auf diese inspirierende Bewegung, die man sich heute unbedingt ansehen muss.“ Yahoo! News
„Ein Wohlfühlfilm, der beide Geschlechter jubeln lässt…“ Afro Toronto
„Eine inspirierende Dokumentation. Fast fünf Jahrzehnte später wird man sich dabei ertappen, wie man sie anfeuert, wenn der Tag näher rückt.“ DH Digital Hit
LOB VON FBW-JUGENDJURY Die FBW-Jugendjury vergibt 4,5 von 5 Sternen, lobt den Film als "anregend, berührend, lehrreich, ästhetisch und unterhaltend" und legt ihn "allen Zuschauern ab 13 Jahren ans Herz, die sich für gesellschaftliche und feministische Themen interessieren: Dieser Film dokumentiert nicht nur ein historisches Ereignis, sondern es gelingt ihm auch über die Zeitzeuginnenaussagen einen direkten emotionalen, sehr positiven Bezug herzustellen und auch eine Reflexion aus der heutigen Gegenwart zu ermöglichen."
EIN TAG OHNE FRAUEN - Dienstag 25.03. und Mittwoch 26.03.25 - 18:00 Uhr nochmals im Programm!
'Einer der bahnbrechendsten Animationsfilme über die Natur seit BAMBI' (Indiewire)
Oscar® 2025 als Bester Animationsfilm
FLOW
Kaum hat sich die kleine schwarze Katze den Schlaf aus den Augen gerieben, muss sie erschrocken feststellen, dass eine gewaltige Flut die alte Welt unter sich begräbt. Gerade noch so rettet sie sich auf ein Segelboot, wo nach und nach auch ein diebisches Äffchen, ein gutmütiger Labrador, ein schläfriges Wasserschwein und ein stolzer Sekretärvogel Zuflucht finden. Schon bald wird klar: Ihre Verschiedenheit ist ihre Stärke und gemeinsam stellen sie sich den Herausforderungen der neuen Welt.
Regisseur Gints Zilbalodis (AWAY – VOM FINDEN DES GLÜCKS) lässt uns in dieser großartigen Geschichte sanft in wunderschönen Tier- und Wasserwelten treiben. Obwohl FLOW auf eine ausschweifende Vermenschlichung seiner Protagonisten verzichtet, begegnen uns die tierischen Abenteurer ungemein beseelt. Sie vermitteln über Miauen, Grunzen und Bellen mehr Emotionen, als sie es mit Hilfe prominenter Synchronstimmen jemals könnten. FLOW ist ein Highlight für Groß und Klein!
FLOW ist mit dem Oscar® 2025 in der wichtigen Kategorie Best Animated Feature ausgezeichnet worden, zudem war er in der Kategorie Best International Feature nominiert. Dies bedeutet eine herausragende Anerkennung für das Phänomen aus Lettland: Der außergewöhnliche Animationsfilm brachte bereits das Publikum in Cannes zum Staunen und gewann in der Folge zahlreiche Preise, u.a. vier Preise in Annecy, den New York Critics Circle Award of Animation, den Europäischen Filmpreis, den Golden Globe – Bester Film / Animation, sowie den Prix Lumières. Insgesamt kann FLOW bisher auf über 70 Auszeichnungen verweisen. In Frankreich begeisterte die lettisch-französisch-belgisch Koproduktion bisher 600.000 Zuschauer, in Mexiko zählt der Film bereits über 1,5 Millionen Zuschauer.
"Die Zukunft des Animationsfilms" (Guillermo del Toro)
"Das Werk eines einzigartigen Talents, das es verdient, zu den größten Animationskünstlern der Welt gezählt zu werden." (The Hollywood Reporter)
FLOW - Im Programm!
Cool. Cooler. Chalamet! Mehr charismatischer Charme und Lässigkeit passen auf keine Leinwand...
Eine famos erzählte und grandios gespielte Liebeserklärung an die Singer-Songwriter-Legende.
Bob Dylan - LIKE A COMPLETE UNKNOWN
„Timmy ist ein brillanter Schauspieler, deshalb bin ich mir sicher, dass er voll glaubwürdig sein wird – als ich. Oder als mein jüngeres Ich. Oder mein irgendwie anderes Ich“, schwärmt Robert Allen Zimmerman alias Bob Dylan auf „X“. Da der mittlerweile 83-Jährige für sein minimales Mitteilungsbedürfnis bekannt ist, zählen solch lobende Worte umso mehr.
Anno 1961 kommt der Teenager aus Minnesota in New York City an. Im Gepäck hat dieser „Complete Unknown“ seine Gitarre sowie ziemlich große Träume von einer Karriere als Musiker. Die Folkmusik-Legenden Pete Seeger und Woody Guthrie erkennen schnell das außergewöhnliche Talent des 19-Jährigen. Bei Frauen erregt der attraktive Junge mit der Mundharmonika gleichfalls Aufmerksamkeit. Mit der selbstbewussten Sylvie Russo beginnt eine erste Lovestory. Als sie verreist, schlägt die Stunde für Joan Baez. Wenn Bob, am Morgen danach, verpennt und in Boxershorts, seine Gitarre schnappt und ihr das noch unfertige „Blowin‘ in the Wind“ vorsingt, sorgt das für großartige Mittendrin-statt-nur-dabei-Qualitäten, die eine Biopic braucht, um lebendig zu sein. Und genau diese Lebendigkeit setzt der Film fort...
Mit „Walk the Line“ hat Regisseur James Mangold vor 20 Jahren Johnny Cash ein cineastisches Denkmal gesetzt. Das gelingt ihm nun abermals perfekt mit dem Porträt der Singer-Songwriter Ikone Bob Dylan. Sehr klug beschränkt er sich auf die ersten Jahre, was das Porträt umso intensiver macht. Und spannender als die genretypischen Standard-Kapitel vom Aufstieg, dem Ausverkauf der Ideale, den Drogen, dem Fall, der Läuterung. Vermieden wird zudem die zweite klassische Biopic-Falle, das Objekt der Begierde mit Heiligschein und Weichzeichner zu präsentieren. Keine PR-Märchen, sondern ein Mensch und Künstler mit Ecken und Kanten.
Bob Dylan - LIKE A COMPLETE UNKNOWN - Im Programm!
ENGLISH CINEMA - OmU
A COMPLETE UNKNOWEN - OmU
In 1961, an unknown 19-year-old Bob Dylan arrives in New York City with his guitar and forges relationships with musical icons on his meteoric rise, culminating in a groundbreaking performance that reverberates around the world. (imdb)
Wednesday March 26, 25 at 7.30 p.m.
Regisseurin Anne Fontaine nimmt uns mit auf eine sinnliche Reise in die Welt von Maurice Ravel.
Erleben Sie die Entstehung eines Meisterwerks der Musikgeschichte...
BOLERO
Alle 15 Minuten ist irgendwo auf der Welt der Bolero zu hören. Mit seinem gleichbleibenden, geradezu hypnotischen Rhythmus zählt das Werk zu den meistgespielten Orchesterstücken der Musikgeschichte. Doch wer war der Mann, der dieses zeitlose Meisterwerk erschaffen hat und was ist die Geschichte hinter der eingängigen Melodie, die bis heute Menschen auf der ganzen Welt fasziniert?
Paris 1928: Der Komponist Maurice Ravel erhält von der exzentrischen Tänzerin Ida Rubinstein den Auftrag, die Musik für ihr nächstes Ballett zu komponieren. Sie wünscht sich etwas Sinnliches und Betörendes. Ravel sieht sich zunächst nicht in der Lage, etwas zu Papier zu bringen. Er sucht Inspiration in seinem Alltag und taucht tief in sein Innerstes ein, setzt sich mit den Misserfolgen seiner frühen Jahre, dem Bruch durch den Ersten Weltkrieg und der unmöglichen Liebe zu seiner Muse Misia Sert auseinander. Eine scheinbar zufällige Idee wird die Grundlage für seinen größten Erfolg, ein faszinierendes und einzigartiges Werk, das dem Komponisten zu Weltruhm verhelfen wird: der Bolero.
Die Regisseurin Anne Fontaine ("Coco Chanel"), selbst in einer von Musik geprägten Atmosphäre aufgewachsen, beleuchtet mit viel Feingefühl den kreativen Schaffensprozess eines Musikgenies (das am 7. März 2025 seinen 150. Geburtstag gefeiert hätte), seine obsessive Suche nach Inspiration und musikalischer Perfektion. Gedreht unter anderem in Maurice Ravels Original-Wohnhaus und an seinem original Klavier.
BOLERO - Im Programm!
´HELDIN ist eine Liebeserklärung an den Beruf der Pflegenden.
Die Geschichte begleitet eine Krankenschwester durch eine komplette Schicht - und am Ende fühlt man sich fast, als hätte man diese Schicht selbst durchlebt.' Leonie Benesch
HELDIN
Floria (Leonie Benesch) arbeitet mit viel Leidenschaft und Professionalität als Pflegefachfrau in der Chirurgie eines Schweizer Krankenhauses. Bei ihr sitzt jeder Handgriff, sie hat selbst in Stresssituationen immer ein offenes Ohr für ihre Patientinnen und Patienten und ist im Notfall sofort zur Stelle – idealerweise. Doch in der harten Realität ihres oft schwer kalkulierbaren Alltags sieht das meist anders aus. Als Floria an diesem Tag ihre Spätschicht antritt, fällt auf der voll belegten, unterbesetzten Station eine Kollegin aus. Trotz aller Hektik umsorgt Floria eine schwerkranke Mutter (Lale Yavas) und einen alten Mann (Urs Bihler), der dringend auf seine Diagnose wartet, ebenso fürsorglich und routiniert wie den Privatpatienten (Jürg Plüss) mit all seinen Extrawünschen. Aber dann passiert ihr ein verhängnisvoller Fehler und die Schicht droht völlig aus dem Ruder zu laufen. Ein nervenzerrender Wettlauf gegen die Zeit beginnt.
Leonie Benesch (DAS LEHRERZIMMER) spielt in HELDIN eine engagierte Pflegekraft. Trotz chronischem Stress und Hektik bewahrt sie ihre Menschlichkeit, die das System längst nicht mehr vorsieht. „Ein längst überfälliges, bewegendes Wertschätzungs-Monument für Pflegekräfte.“ (programmkino.de). Absolut sehenswert!
Letzte Vorstellung am Mittwoch, 26. März 25 - 20:00 Uhr!
EINE FRAU. EIN TRAUM. EIN LEGENDÄRES KONZERT.
KÖLN 75
erzählt die mitreißende und wahre Geschichte der rebellischen 18-jährigen Vera Brandes (Mala Emde), die selbstbewusst und leidenschaftlich alles aufs Spiel setzt, um ihren Traum zu verwirklichen. Gegen den Willen ihrer konservativen Eltern bucht sie auf eigenes Risiko das Kölner Opernhaus, um Keith Jarrett (John Magaro) im Januar 1975 für ein Konzert nach Köln zu holen. Sie weiß es noch nicht, aber diese improvisierte Stunde am Klavier, die bis zuletzt zu scheitern droht, wird auf Schallplatte verewigt und von vielen als eines der populärsten Kunstwerke des 20. Jahrhunderts angesehen: Keith Jarretts „The Köln Concert“.
Die Plattenveröffentlichung „The Köln Concert“ avanciert mit über 4 Millionen verkauften Exemplaren zum erfolgreichsten Solo-Jazz-Release aller Zeiten. Regisseur und Autor Ido Fluk (THE TICKET) ließ sich für KÖLN 75 von den wahren Begebenheiten inspirieren und erzählt die unfassbare Geschichte dahinter. Im Mittelpunkt steht Vera Brandes, eine junge, zielstrebige und emanzipierte Frau, die sich in einer männerdominierten Gesellschaft durchsetzt. Mala Emde (UND MORGEN DIE GANZE WELT) verkörpert sie brillant als leidenschaftliche Musikliebhaberin und Rebellin, die in den turbulenten Siebzigerjahren unbeirrbar ihren Weg geht. An ihrer Seite sieht man John Magaro (PAST LIVES, SEPTEMBER 5) als Keith Jarrett sowie die deutschen Stars Alexander Scheer, Ulrich Tukur, Jördis Triebel und Susanne Wolff.
Ab Donnerstag, den 27. März 25 nur kurz im Programm!
Retrospektive zum 70. Geburtstag von Regisseur Walter Steffen
Samstag, den 29. März 25 - 17:15 Uhr - Präsentation vor dem Film mit Walter Steffen
SCHAFSTAGE
"In großartigen Bildern führt der Film auf die Weiden im Hochgebirge des Karwandel!" Weilheimer- Tagblatt
Sonntag, den 30. März 25 - 17:00 Uhr - Präsentation vor dem Film mit Walter Steffen
FAHR MA OBI AM WASSER
- "Da geht einem das Herz auf!" Süddeutsche Zeitung
- "Atemberaubend schöne Bilder und Luftaufnahmen!" Augsburger Allgemeine Zeitung
Ein Film, der unter die Haut geht.
„Ein Film, der unter die Haut geht…. So schonungslos wie unerbittlich.“ Le Point
RABIA - DER VERLORENE TRAUM
Das berührende Schicksal zweier junger Frauen, die glaubten, im Islamischen Staat Respekt und Anerkennung, vielleicht sogar privates Glück, zu finden und für diesen Irrtum einen hohen Preis zahlten. - Inspiriert von wahren Begebenheiten. „Ergreifend“… Ein unerbittlich meisterhafter Film… Lubna Azabal ist meisterhaft” Premiere „Ein Film, der unter die Haut geht…. So schonungslos wie unerbittlich.“ Le Point „Die Regisseurin verblüfft… Die Leistung der Schauspielerinnen ist beeindruckend.“ Allociné KURZINHALT Von dem Versprechen eines besseren Lebens gelockt verlassen die 19-jährige Französin Jessica (Megan Northam) und ihre beste Freundin Laïla (Natacha Krief) ihre Heimat, um sich in Syrien dem Islamischen Staat anzuschließen. In Raqqa angekommen, werden Pässe, Handys, Schmuck und Kleidung konfisziert und die Frauen in eine „Madafa“ geführt, ein Haus, das für zukünftige Ehefrauen von IS-Kämpfern bestimmt ist. Gemeinsam mit Frauen aus verschiedenen Ländern unterwerfen sie sich strengen Regeln, beten, und huldigen den Kämpfern sowie deren vermeintliche Siege. Doch als der Mann, dem Jessica und Laïla als Ehefrauen versprochen waren, im Kampf fällt, ändert sich ihr Schicksal abrupt. Die charismatische Madame (Lubna Azabal), die das Haus mit eiserner Hand leitet, hat Jessica, die inzwischen den Namen Rabia trägt, ins Visier als ihre mögliche Nachfolgerin genommen. Während der Druck auf sie wächst, muss Rabia sich entscheiden, welches Leben sie führen will.
Das berührende Schicksal zweier junger Frauen, die glaubten, im Islamischen Staat Respekt und Anerkennung, vielleicht sogar privates Glück, zu finden und für diesen Irrtum einen hohen Preis zahlten. - Inspiriert von wahren Begebenheiten
Bayerischer Filmpreis Newcomer Regie an Mareike Engelhardt für "Rabia - Der verlorene Traum" mit dem Engelhardt nach Ansicht der Jury "ein beeindruckender Film über die Realität terroristischer Netzwerke, an denen Frauen auf spezifische Weise teilhaben gelingt".
Nur Dienstag, 25. März 25 und Mittwoch, 26. März 25 jeweils 20:00 Uhr Vorst.
Französischer Film - Original mit deutschen Untertiteln
Le prochain film / der nächste Film
Mercredi 9 avril 2025 représentation à 20h00
«Heureux gagnants » - "Sechs Richtige - Glück ist nichts für Anfänger"
Une chance sur 19 millions. Plus de probabilité d’être frappé par une météorite que de gagner au loto. Pour nos heureux gagnants, le rêve va rapidement se transformer en cauchemar, et leur vie va voler en éclat dans un spectaculaire feu d’artifices de comédie noire et de sensations fortes. „Heureux gagnants" répond à la question que nous nous posons tous dans nos existences capitalistes : "Que se passerait-il si je gagnais au loto ?"Partant de cette excuse et du postulat de base que l'argent ne fait pas le bonheur, les réalisateurs développent 5 court métrages tous plus loufoques les uns que les autres. Dépassant de loin par son écriture les comédies françaises habituelles, le film se permet d'être à la fois drôle, pertinent sur le fond et rafraichissant sur sa forme. C'est une vraie pépite!
Mercredi 14 mai 2025, avant-première à 20h00
„ Monsieur Aznavour“ - «Aznavour »
Fils de réfugiés, petit, pauvre, à la voix voilée, on disait de lui qu’il n’avait rien pour réussir. À force de travail, de persévérance et d’une volonté hors norme, Charles Aznavour est devenu un monument de la chanson et un symbole de la culture française. Avec près de 1000 titres interprétés dans le monde entier et dans toutes les langues, il a inspiré des générations entières.
Mercredi 25 juin 2025 représentation à 20h00
"VINGT DIEUX" - "Könige des Sommers"
Totone, 18 ans, passe le plus clair de son temps à boire des bières et écumer les bals du Jura avec sa bande de potes. Mais la réalité le rattrape : il doit s’occuper de sa petite sœur de 7 ans et trouver un moyen de gagner sa vie. Il se met alors en tête de fabriquer le meilleur comté de la région, celui avec lequel il remporterait la médaille d’or du concours agricole et 30 000 euros. Il y a ici quelque chose de vibrant, de mouvant, de galvanisant, un humanisme sans sentimentalisme, chaleureux, qui procure un plaisir de cinéma intense.
Greta
Kino einfach erleben - jetzt auch Multilingual
Barrierefreies Kino mit Audiodeskription und Untertiteln einfach mit dem eigenen Smartphone.
Die Firma Greta aus Berlin hat eine kostenlose App entwickelt mit denen blinde und hörgeschädigte Menschen Filme im Kino miterleben können.
Die App Greta flüstert Audiodeskription und spielt Untertitel direkt auf Ihr Smartphone.
Einfach die App im AppStore herunterladen, anmelden und den gewünschten Film auswählen. Die Datei herunterladen. Wenn der Film anfängt App starten, diese sychronisiert sich automatisch.
Du liebst spannende Thriller, turbulente Komödien, romantische Liebesfilme? Oder du verbringst einfach gerne einen fröhlichen Abend mit Deinen Freunden im Kino? Dann probiere GRETA gleich aus und überzeuge dich selbst!
Alle weiteren Infos findest Du HIER
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